sista veckan

Nu är jag inne på sista VFU-veckan, det känns trist med tanke på att man vet att en tenta väntar runt hörnet och en ny luddig termin är på G.

Sitter och funderar lite över mina VFU-uppgifter som ska redovisas nästa vecka. Det är en del att klura på och varje person får 30 minuter med inräknad diskussion till förfogande under redovisningen. Vet inte hur jag ska lyckas underhålla folk så länge.. Egentligen så borde man ha en kurs i stå-upp komik på lärarprogrammet, det hade hjälpt en hel del i klassrummet tror jag.

Egen bild, 2011

duo Gelland

http://helenandersson.wordpress.com/2010/03/27/grattis-nordiska-akvarellmuseet-pa-tjorn-till-arets-museum-2010/

Igår besökte vi på HDK akvarellmuseet i Tjörn tillsammans med musiklärarstudenterna från Högskolan för scen och musik. Tillsammans så hade vi en heldag med Duo Gelland, en violinduo som just nu håller på med ett projekt där de reser runt på skolor och spelar och skapar musik med barn, barnen får också måla till musik.

Vi fick först "klangbada" dvs lyssna på musiken som spelades och sen diskuterade vi lite om vad det var för känslor och bilder som vi fick av musiken. Efter det så blev vi utrustade med papper, penslar och färg och så fick vi måla till ett kort stycke som spelades av Gelland. Efteråt så fick vi sätta namn på en annans målning och fundera över om vi kunde se musiken i målningen. Min målning fick namnet "mögel" eftersom att den såg ut som en stor rosa mögel klump!

Efter lunchen så fick några musikstudenter dra fram instrumenten och i samlad grupp så provade vi på lite instant composing. Vi i publiken fick beskriva musiken som skulle spelas, bestämma rytm och toner medans Gellands och de andra fick spela. En rätt så spännande uppgift!

På slutet så delades vi in i blandade grupper som tillsammans med Gellands ska åka runt till skolor och utföra de tre momenten som vi fått prova på. Dock så hade vi missförstått då vi trodde att våra musikstudenter skulle få stå för spelandet och vi bildstudenter skulle få hålla i den mera bildliga delen men som det ser ut så är det Gellands som ska spela och vi, ja, jag förstod inte riktigt vad vår uppgift i det hela blev.

Vi bjöds på god mat och till sist så fick vi en guidad tur i utställningen Mexico - Poesi & Politik. Mexikanska konstnärer har kommit till Sverige och gjort det som finns att titta på just nu på museet. En del av de utställda verken var lite äckliga, det var bl a en kvinna som med obduktionsvätskor och om jag förstod det rätt även blod hade hällt ut det över papper som prydde en hel vägg. Tanken på att det skulle kunna vara döda människors blod på väggen gav mig rysningar.

bilddidaktik

Efter en vecka med bilddidaktik så kommer här ett kort svar på frågan "Vad är bilddidaktik?", svarat helt utefter eget tycke och tanke.

Bild är ett väldigt individuellt ämne och ger utrymme till mycket mångfald. Eftersom att jag kan tycka att bild är ett brett begrepp så finns det inga rätt och fel i processerna eller resultatet i bild. Ett exempel från när jag läste två år på förberedande konstskola i Halmstad, där fick jag insikt om att olika personer kommer fram till olika resultat, även om vi alla tittar på samma stilleben. Alla har olika varma och kalla färger beroende på färgspektra och på grund av olika längd blev också perspektiven varierande. Precis som folk har olika handstil så har vi också olika sätt att föra penna eller pensel över ett papper.

Vi på lärarlinjen får lära oss att olika elever kräver olika teorier och jag kan känna att detta gäller även i bildämnet. Olika elever ger olika sätt att teckna, olika handspråk, olika tycke om material och tekniker. Därför tycker jag att bildämnet måste vara varierande i form av tekniker och material. Elever i skolan har knappast den här tiden att på något sätt lyckas utveckla sitt skapande eller sin bildförståelse till fullo, men man kan i alla fall ha introducerat verktyg och hjälpa dem att öppna upp för ett bättre förstående för bildspråk.

Jag tycker det är viktigt att eleverna själva känner att de har förmågan att kunna konstruera en bild. Till detta så krävs det att eleven har kännedom om olika verktyg för bildskapande, det är med hjälp av dessa verktyg både praktiska och teoretiska som de kommer att skapa bilder. Att ha kunskap om dessa verktyg tycker jag är oerhört väsentligt.

I början så såg jag själv mina bilder ur andras ögon, fint eller fult och ingenting däremellan. Idag kan jag uppskatta mina bilder och kunna sätta dem i kontrast till andra bilder och det är detta som jag vill förmedla till mina elever. Att de ska kunna uppskatta sina bilder för det de är och kunna se dem i ett större sammanhang än bara i klassrummet. Och så vill jag att de ska förstå att deras bilder ”talar” på olika sätt och att de berättar olika saker beroende på vem som tittar. Människor ser olika saker i bilder beroende på vår uppväxt och samhälle och det är viktigt att man själv kan se så många av dessa aspekter som möjligt i sin egen bild. Genom att titta på mycket bilder så kan man förstå att bilder kommunicerar med oss genom olika medier och att vi på olika sätt tolkar det här bildspråket.

I slutändan så tycker jag att bra bild i klassrummet är när man introducerar olika verktyg för bildskapande, får prova på dessa olika verktyg i sitt skapande och att man introducerar mycket bilder för eleverna och diskuterar dem. För att lära sig så mycket som möjligt så är det viktigt att själv få prova på och att tänka kring sina bilder och bildspråket.